以上這兩個問題我疑惑多年了，在這本書裡面都得到完整的解答，我個人覺得這本書非常精采，有股讓人想一口氣讀完的魔力。
George
「我想要一口氣把兩百個藝術家送到國際藝術市場上。」--村上 隆
作品拍價屢創新高、為LV設計商品、直率的言行，常常讓人誤 解了村上隆的藝術家身分與生活，你一定以為他擁有奢華的生活與豪美的房宅，其實，這些他都沒有，他日復一日的過著創作生活，累了就睡在事務所與工場，他把 所有創作所獲得的資源投注在提供新生藝術家的培養工作及展現平台，這是真正的村上隆。
本著培養新生代藝術家與藝術市場的心願，高居當代 藝術市場TOP20的日本藝術家村上隆，將透過本書主要的四個篇章，循序引領您進入當代藝術的世界，為您述說如何鑑賞當代藝術，以及創造藝術品與成為藝術 家所需的方法論，並拆解自己實際創作的過程與步驟，以饗對於當代藝術鑑賞感到迷惑，與嚮往成為藝術家的你。
為什麼每年藝術大學這麼多畢業生，養成的藝術家那麼少？
當代藝術很難懂？根本就是騙人的玩意兒？
當代藝術的脈絡是什麼？如何看懂當代藝術？
什麼樣的創作才能成為藝術品？自由與貧窮是藝術的必然？
當代藝術的創作主流主題是什麼？
藝術市場上充斥著鬼魅般的玩家，如何選擇合作對象與登場的方式？
藝術市場上有些什麼潛規則？
這些疑問您都將一一獲得解答。
如果沒有改變世界的信念，創作就不足以稱之為藝術！
創造不在於改變自己的心靈與立足之地，而在於改變世界；若非如此，創作又有何意義？
〈第一章 當代藝術篇--現狀與歷史〉
若問為什麼村上隆在西方藝術市場受到肯定，卻在日本受到不少批判，最根本的原因就是社會普遍不理解西方藝術的脈絡與規則。而局外人的意見佔據主流的詭辯一直都存在於亞洲的藝術世界中。
流行可以說明，大師傑作也可能透過時代背景闡釋。要想成為藝術家就要瞭解規則，置身其中堂堂正正的戰鬥，並透過實際績效來改變規則。
本篇將要破除大眾對於藝術的許多錯誤印象和解讀，讓讀者快速的連結上現代藝術的世界。
〈第二章 鑑賞篇〉
成為藝術家之前，該如何學會鑑賞大家都說困難的當代藝術。
對於當代藝術的不解，很多時候是因為視野的角度，二戰後藝術中心轉移到紐約，如果不從這個角度下手，根本難以進入主流。日本藝術家活躍在國際上的不過二十人，而村上隆本人更高居藝術市場TOP20，本篇他要從鑑賞藝術的四個要素，教你拆解藝術。
此外，他不斷強調理解藝術脈絡的重要；不懂當代美術，那是因為不懂脈絡。但不懂脈絡，就談不上藝術。藝術世界也有盛衰，雖不像歷史那麼誇張，不過從過去的流變來學習，就可以預測到下一波可能會流行什麼，或是知道現在的流行可能引用自過去。
藝術創作者就算沒有天才，也還是要做像天才的事。只要有脈絡，就有可能。這個發明，就是當代藝術。
〈第三章 實作篇〉
這一篇是藝術家培訓的實作進行篇。
什麼叫算得上「是幅畫」？就是畫面四方是否都被作者駕馭、作者駕馭畫面的能力是否遍及整幅畫？構圖法是什麼？就是讓視線遍及畫面的四方，讓視線的移動有多重的變化？瞭解規則，遵從規則，進一步將規則運用自如，做到這樣，才能擁有創作自由。
本篇將配合拆解村上隆創作的實況，把兩幅畫作創作的步驟與時程一一呈現。
〈第四章 未來篇--邁向藝術家之路〉
本篇具體的告訴大家怎麼樣才能以藝術家身份出道，走上藝術家之路。
藝術家生涯該從何開始？選擇創作題材、合作對象又該如何？當你遇到各種等級的邀展機會時，該如何找出最好的順序？本篇要討論這些藝術家生涯的實際問題。
藝術家也必須討論未來。本篇更要探討未來藝術家與藝術市場可能的發展方向。
2010凡爾賽宮展覽(www.youtube.com/watch?v=mNBJdDYcFPg&feature=fvw)
看村上隆的當代藝術作品請點此
作者簡介
村上隆 Murakami Takashi
藝術家， Kaikai Kiki有限公司代表。
1962年｜生於東京都。
1991年｜舉辦「TAKASHI，TAMIYA」個展，正式成為藝術家。
1993年｜東京藝術大學大學院美術研究科博士後期課程修了。
1994年｜獲洛克斐勒財團ACC獎，應邀前往紐約。
1998年｜獲邀擔任UCLA藝術學院新領域科客座教授。
2001年｜舉辦「召喚或開門或回復或全滅」展（東京都現代美術館）。
2002年｜「Kaikai Kiki：Takashi Murakami」（卡地亞現代美術財團）。
2003年｜於紐約洛克斐勒中心及2005年於六本木之丘展示「二重螺旋逆轉」。
2007年｜以洛杉磯現代美術館為始，巡迴布魯克林美術館、法蘭克福MMK、畢爾包古根漢美術館等世界美術館舉辦大規模回顧展「＠MURAKAMI」。參加海關口現代藝術博物館（Punta della Dogana．威尼斯）與泰特現代藝術館之大規模企畫展。
2010年｜於凡爾賽宮舉辦個展。
嘗試探討藝術本質的「超扁平企畫」Part1「超扁平展」，2001年由洛杉磯當代美術館開始巡迴美國；2002年於巴黎卡地亞財團美術館舉辦 Part2「Coloriage」展；2005年舉辦Part3畫上句點。另外主辦藝術活動「GEISAI」（藝祭），同時設計六本木之丘的公仔，並與 LV等企業合作。
目前往來於紐約、日本、巴黎等世界各地，積極展開多元化的觸角，參與各種媒體與活動，擔任年輕藝術家製作人，並出任展覽會之策展人。前作《藝術創業論》，在藝術相關著作中異軍突起，成為長賣的暢銷書。
獲獎經歷
2003年｜第46屆FEC獎特別獎。
獲《藝術評論》（Art Review）雜誌票選為「年度藝術界最具影響力人物100名」之第七名，其後每年入圍100名內至今。
2004年｜獲頒薄酒萊共濟會（Compagnon du Beaujolais）騎士稱號。
2004年｜獲頒文化部門「2004 豪雅（TAG Heuer）商業獎」（鑽石出版社）。
2005年｜文化藝術獎（紐約 / 日本文化）。
2006年｜第11屆AMD功勞獎
（Digital Contents of the Year ‘05）。
第56屆藝術選獎文部科學大臣新人獎（藝術振興部門）。
2006年｜「最佳展覽會」獎（紐約 / AICA）。
2008年｜GQ Men of the Year 2008。
獲選為《TIME》雜誌「全球最具影響力人物」。
購買：
村上隆 藝術戰鬥論
我湊巧發現 Philippes Starck 在 TED 所說的設計是什麼?跟村上隆解釋現代藝術有相同之處。演講很精采，值得一看！
